Il programma Mozart, parte per parte

Prima parte: Don Giovanni

Il primo segmento attinge al Don Giovanni, l'opera che Praga mise in scena in anteprima nel 1787. Il programma cita Notte e giorno faticar di Leporello, Batti, batti di Zerlina e il duetto Là ci darem la mano per Giovanni e Zerlina. Wikipedia descrive l'opera come un dramma giocoso, un intreccio di commedia, melodramma ed elementi soprannaturali. Si inseriscono anche movimenti da Eine kleine Nachtmusik. Mozart completò quella serenata a Vienna il 10 agosto 1787, mentre lavorava al secondo atto dell'opera. Wikipedia osserva che nessuno sa perché l'abbia scritta, il che la rende una compagna ideale per la musica degli stessi mesi, e fornisce la musica quieta ed elegante che si colloca tra i numeri cantati in programma.

Seconda parte: il meglio delle opere

Il secondo segmento si muove tra diverse opere. È ancorato a Non più andrai di Figaro, l'aria in cui Figaro prende in giro il giovane paggio Cherubino sulla sua prossima vita da soldato, e a Voi che sapete dello stesso Cherubino. Include anche la cosiddetta aria dello champagne del Don Giovanni, Fin ch'han dal vino, e il duetto Pace, pace per Susanna e Figaro, con un Divertimento in re maggiore tra i numeri vocali. Da notare che Mozart cita Non più andrai nella scena della cena del Don Giovanni, quindi la melodia è uno scherzo privato tra due opere, e che il pubblico praghese che amava Figaro l'avrebbe riconosciuta.

Terza parte: Il flauto magico

L'ultimo segmento si rivolge al Flauto magico, un Singspiel in lingua tedesca con dialoghi parlati tra i brani. Debuttò il 30 settembre 1791 a Vienna, due mesi prima che Mozart morisse. Il programma cita il duetto Bei Männern, Ach, ich fühl's di Pamina e Ein Mädchen oder Weibchen di Papageno, e si chiude con Papageno e Papagena. Un Divertimento in si bemolle maggiore si unisce ai brani vocali. Papageno è il compagno terreno che fallisce completamente le prove dell'eroe ma viene comunque ricompensato.

Cosa significano i titoli

Il programma elenca i brani con le loro prime parole, in italiano e in tedesco. Alcune traduzioni aiutano, tratte dalle descrizioni delle opere su Wikipedia. Non vi serviranno per godervi la serata, ma spiegano perché la sala ride ad alcuni numeri e tace ad altri, e mostrano quanto della serata sia comico anziché solenne.

• Notte e giorno faticar: Notte e giorno mi affatico (Leporello)
• Batti, batti o bel Masetto: Batti, o batti, bel Masetto (Zerlina)
• Là ci darem la mano: Là intrecceremo le nostre mani (Giovanni e Zerlina)
• Non più andrai: Basta con le scappatelle (Figaro)
• Ein Mädchen oder Weibchen: Una ragazza o una donnina (Papageno)

Perché funziona con la cena

Le opere di Mozart sono piene di cibo e bevande. Il Don Giovanni stesso contiene una scena di cena, con una banda sul palco che suona melodie popolari mentre il Don mangia, e l'aria dello champagne è un invito alla festa. I numeri comici hanno melodie brevi e chiare, così riempiono una sala che sta anche mangiando. Segmenti brevi e piatti che arrivano tra l'uno e l'altro si adattano meglio a questo tipo di musica rispetto a un unico lungo concerto, e i movimenti di serenata si sposano con una tavola come con un palco.

Cosa aspettarsi dalla messa in scena

I cantanti indossano costumi d'epoca, e gli ospiti descrivono l'esibizione come coinvolgente e, a tratti, divertente. Un ospite descrive una piccola venue dove si siede molto vicino agli artisti. Questo è un concerto in costume più che una produzione con scenografie, e ogni segmento è una sequenza di brani salienti più che un atto completo.